"Mooba", danza del grupo étnico lenje de la Provincia Central de Zambia.

La danza denominada “mooba” existe desde la época precolonial y es la más importante del grupo étnico lenje, que vive en la Provincia Central de Zambia. También se practica esta danza en algunas partes de las provincias de Copperbelt y Lusaka. En algunas ocasiones, cuando la danza llega a su clímax, algunos de los bailarines principales entran en trance como poseídos por los espíritus ancestrales llamados “BaChooba” y, según se dice, a partir de ese momento son éstos últimos los que ritman la danza, el retumbo de los tambores y los cantos. Los danzarines, que visten con perlas de colores y una falda tradicional llamada “buyombo”, llevan sonajas atadas a las pantorrillas. Los bailarines principales llevan un bastón de carácter sagrado llamado “chimika” y un espantamoscas confeccionado con la cola de un animal. A la “mooba”, danza destinada al esparcimiento, se le atribuyen también propiedades curativas y se considera que forma parte integrante de la identidad espiritual de la comunidad. Este elemento del patrimonio cultural se representa en eventos de la vida social abiertos a la participación de todos y atrae a un público muy numeroso por su carácter festivo. Casi todas las personas adultas de la comunidad lenje conocen y practican la “mooba” por ser la danza más importante de este grupo étnico; por su parte, los niños pueden asistir a las representaciones y aprenderla mediante la observación e imitación. 

                                                           fuente: https://ich.unesco.org/es

                                                              fuente: https://ich.unesco.org/es

                                                                 fuente: https://ich.unesco.org/es

Santuario de Bom Jesus do Monte en Braga. Portugal 2019

Al norte del país, en una ladera del cerro de Espinho erigido sobre Braga, este santuario evoca la Jerusalén cristiana. Fue construido a lo largo de 600 años y luce un estilo predominantemente barroco. También se le puede considerar ilustrativo de la práctica tradicional europea a partir del Concilio de Trento (siglo XVI) de crear 'Sacri Monti' (montes sagrados), uno de los medios para contrarrestar la influencia de la Reforma Protestante. Por la ladera occidental del cerro serpentea el Via Crucis, jalonado por sucesivas capillas con fuentes, estatuas alegóricas, jardines clásicos y grupos escultóricos representativos de las diferentes etapas de la Pasión de Cristo. El itinerario culmina en la plataforma donde se asientan el santuario y sus edificios anexos, construidos todos ellos con granito entre 1784 y 1811. Las fachadas enyesadas y encaladas cuentan con elementos arquitectónicos destacados por marcos de piedra visible. Los muros, escaleras, fuentes, estatuas y ornamentos de la célebre escalera de los Cinco Sentidos componen la construcción barroca más significativa de este bien cultural.

                                                fuente: https://dicasdelisboa.com.br

                                                          fuente: https://www.skyscrapercity.com

                                                           fuente: https://viaje-diario.blogspot.com/

                                                                     fuente: Ruggero Poggianella 

                                                   fuente: https://sanktuaria.maps24.eu

                                                                  fuente: https://www.leme.pt

                                                        fuente: https://commons.wikimedia.org/

                                                         fuente: viajandodenovo.blogspot.com

                                                           fuente: https://commons.wikimedia.org/

                                                      fuente: www.europeosviajeros.com

                                                                 fuente: https://serturista.com

Cultura épica, leyendas y músicas tradicionales vinculadas a la epopeya de Dede. Azerbaiyán, Kazajistán, Turquía.2018

La cultura épica y las leyendas y músicas populares vinculadas al mítico sabio anciano llamado “Dede Qorqud”, “Korkyt Ata” o “Dede Korkut” tienen su raíz en trece piezas musicales tradicionales, así como en doce cantares de gesta, relatos y cuentos heroicos que se han transmitido de generación en generación por conducto de narraciones orales, artes escénicas, códigos culturales y composiciones e interpretaciones musicales. En todos los episodios, su legendario protagonista, el juicioso trovador “Dede Qorqud”, prodiga mensajes y explicaciones de gran sabiduría sobre las tradiciones relacionadas con el nacimiento, el matrimonio y la muerte de los seres humanos. En las piezas musicales, el instrumento llamado kobyz reproduce los paisajes sonoros de la naturaleza, imitando por ejemplo el aullido del lobo o el canto del cisne. Además, esas piezas están estrechamente vinculadas a la temática de los relatos épicos que acompañan. Este elemento del patrimonio cultural no sólo vehicula valores sociales, culturales y éticos –el heroísmo, las virtudes del diálogo, la importancia del bienestar físico y espiritual, la unidad entre las personas y el respeto de la naturaleza– sino que también transmite conocimientos profundos sobre la historia y la cultura de la comunidades de habla túrquica. Practicado y preservado por las comunidades interesadas en ocasiones muy diversas –eventos familiares o festivales nacionales e internacionales– este elemento está bien arraigado en la sociedad y cumple la función de vínculo entre las distintas generaciones.

El Libro de Dede Korkut es la epopeya más famosa de los Turcos Oğuz. Es una colección inestimable de epopeyas e historias, testimonio vivo de la lengua, el estilo de vida,las religiones, tradiciones y normas sociales de los turcos Oguz en Azerbaiyán, Turquía y Asia Central. Las doce historias que componen la mayor parte del trabajo fueron escritas después de que los turcos se convirtieron al Islam, y los héroes a menudo son retratados como buenos musulmanes, mientras que los villanos son referidos como infieles, pero también hay muchas referencias al precursor de los turcos. Magia islámica El personaje Dede Korkut, es decir, el "abuelo Korkut", es un adivino y bardo ampliamente reconocido, y sirve para relacionar las historias, y el decimotercer capítulo del libro compila los dichos que se le atribuyen. Las historias hablan de guerreros y batallas y probablemente estén basadas en los conflictos entre los Oghuz y los Pechenegs y Kipchaks. 

Ciudad de Jaipur. India 2019

La ciudad fortificada de Jaipur, conocida también como La ciudad rosa, situada en el estado de Rajastán, fue fundada en 1727 por Sawai Jai Singh II. A diferencia de otras ciudades de la región situadas en terrenos ondulados, Jaipur se estableció en la llanura y se construyó según un plano en cuadrícula interpretado a la luz de la arquitectura védica. Las calles están bordeadas por una línea continua de comercios con columnatas que se cruzan en el centro, creando grandes plazas públicas llamadas chaupars. Los mercados, puestos, residencias y templos construidos a lo largo de las calles principales presentan fachadas uniformes. La planificación urbana de la ciudad muestra un intercambio de ideas surgidas de las antiguas culturas hindú y mogol y occidentales modernas. Diseñada para ser una capital mercante, la ciudad ha mantenido hasta el día de hoy sus tradiciones comerciales, artesanales y cooperativas.

                                                                             foto: Chris 9

                                            fuente: https://www.golivegotravel.nl/en/asia-en/india-jaipur/

                                                 fuente: https://souladventurer2016.wordpress.com


El Hawa Mahal ('Palacio de los vientos') fue construido en el año 1799 por el marajá Sawai Pratap Singh y fue diseñado por Lal Chand Usta. Formaba parte del Palacio de la ciudad de Jaipur. Servía como extensión de la zenana o cámara de las mujeres destinada al harén. La función original del edificio era la de permitir a las mujeres reales observar la vida cotidiana de las calles de la ciudad sin ser vistas.

                                                         fuente: https://www.goibibo.com

                                  fuente: https://www.onlyadayaway.com/stopping-by-hawa-mahal/

                                fuente: http://talesoftravellingsisters.com/visit-to-hawa-mahal-jaipur/

Palacio de la Ciudad, residencia histórica de los Majarashas.

                                     fuente: https://www.thousandwonders.net/City+Palace+Jaipur


Jal Mahal (Palacio del agua) es una edificación situada en medio del lago de Man Sagar.
El palacio y el lago fueron arreglados por el maharajà Jai Singh II (1699-1743) en el siglo XVIII.

                                                                           foto: Jesse Rapczak


Museo Albert Hall, localizado en el centro de la ciudad, contiene diversas colecciones de esculturas y pinturas. Se construyó en 1876 y se inauguró como museo en 1887.

                                                     fuente: vivirenhyderabad.blogspot.com

Expresiones rituales y festivas de la cultura congo. Panamá

Las expresiones rituales y festivas de la cultura congo engloban la visión contemporánea de una celebración de los descendientes de esclavos negros rebeldes de la época colonial. Hoy en día, los participantes en estos ritos y festividades tocan instrumentos e interpretan músicas congos, celebran su libertad, entonan canciones joviales sobre su vida diaria, representan espectáculos y ejecutan danzas descalzos para comunicar con la tierra. En la temporada de festejos y ritos congos, que se extiende desde el 20 de enero, día de San Sebastián, hasta el Miércoles de Ceniza, los participantes escenifican en palenques la historia simbólica de una sociedad matriarcal gobernada por una reina y su corte. Numerosos personajes tienen asignado el papel de proteger de las asechanzas de los diablos a la reina y las personas congregadas en esos palenques. El Miércoles de Ceniza, día final de la temporada de fiestas, culmina con un combate de los diablos contra la soberana y sus congos, en el que éstos arrebatan a aquéllos sus aterrorizantes máscaras y los bautizan simbólicamente para liberarlos y conjurar su maldad hasta el año siguiente, cuando se reanude de nuevo el ciclo de rituales festivos. La transmisión de los conocimientos y prácticas del elemento se efectúa oralmente y es obra de todos los participantes. En las escuelas también se imparten programas de enseñanza de canto, música y danzas congos, y en la universidad hay cursos sobre la cultura congo. Además, se organizan formaciones y talleres de fin de semana sobre este elemento del patrimonio cultural.

Región minera de Erzgebirge / Krušnohoří. República Checa / Alemania 2019

La región minera de Erzgebirge/Krušnohoří (los Montes Metalíferos) se halla al sudeste de Alemania, en Sajonia, y al nordeste de Chequia. Esta cadena montañosa transfronteriza posee una gran variedad de metales que se empezaron a extraer desde la Edad Media. Entre 1460 y 1560 se explotó en ella el yacimiento de plata más importante de Europa, lo que trajo consigo toda una serie de hallazgos tecnológicos. El segundo mineral importante extraído y procesado en este sitio fue el estaño. A finales del siglo XIX, la región fue una importante productora de uranio a nivel mundial. La explotación prácticamente ininterrumpida de los Montes Metalíferos durante ochocientos años, desde el siglo XII hasta el XX, ha dejado una profunda huella en el paisaje cultural de la región con la presencia de minas y ciudades mineras, así como de fundiciones, instalaciones innovadoras para el tratamiento de minerales y sistemas punteros de gestión de los recursos hídricos.

fuente: https://www.montanregion-erzgebirge.de/en/world-heritage-news/media.html

fuente: https://www.montanregion-erzgebirge.de/en/world-heritage-news/media.html

fuente: www.erlebnisgeschenke.de

fuente: https://www.montanregion-erzgebirge.de

El silbo turco

Su uso nació entre las poblaciones de regiones montañosas abruptas, debido a la necesidad de encontrar un medio para comunicarse rápida y fácilmente a largas distancias. Los miembros de comunidades agrarias que pasan la mayor parte del tiempo en los campos son los que esencialmente practican el silbo, al que consideran un elemento importante de su identidad cultural. Aunque las comunidades son conscientes de la importancia cultural del silbo, la evolución socioeconómica y tecnológica –en particular la aparición de la telefonía móvil– ha reducido el número de regiones y de personas que lo practican. Las generaciones más jóvenes se desinteresan por este elemento del patrimonio cultural, que corre el riesgo de irse despegando poco a poco de su entorno natural y convertirse en una práctica artificial. A pesar de estos peligros, las comunidades interesadas han contraído el compromiso de promover el silbo a nivel nacional e internacional y siguen transmitiéndolo de padres a hijos, generación tras generación, los conocimientos pertinentes con métodos de aprendizaje formales e informales.

Antiguo sitio de metalurgia ferrosa. Burkina Faso 2019

Integrado por cinco elementos situados en diferentes provincias del país, este bien cultural comprende unos quince hornos aún en pie y varias estructuras de minas y forjas, así como vestigios de viviendas. El elemento situado en Durula data del siglo VIII a.C. y constituye el testimonio más antiguo del desarrollo de la producción de hierro hallado en Burkina Faso. Los cuatro elementos restantes de este bien cultural, situados en Tiwega, Yamané, Kindibo y Bekuy respectivamente, son ilustrativos de la intensificación de la metalurgia del hierro durante el segundo milenio de nuestra era. Aunque hoy en día ya no se practica la reducción indirecta de los minerales férreos para la obtención del hierro, los herreros de las localidades rurales siguen desempeñando un importante papel en la fabricación de herramientas y practican numerosos rituales vinculados a la siderurgia.